Halloween: Horror-Empfehlungen 2026 – Anime, Manga & Games

31. Oktober 2026 Alexander Geisler Anime, Anime Artikel, Artikel, Games, Games Artikel, Halloween, Horror, Manga, Manga Artikel, Schocktober

Pünktlich zu Halloween, präsentiert The Lost Dungeon einige Horror-Empfehlungen aus den Bereichen Anime-, Manga und Games.

Der Oktober nähert sich dem Ende und bringt mit Halloween den Höhepunkt des Grusel- und Horror-Monats. In der herbstlichen Zeit werden die Nächte länger und die Tage düsterer und am 31. Oktober ziehen laut Volkssagen Geister und andere übernatürliche Wesen durch die Welt. Ein guter Anlass für viele Horror-Fans, sich mit schauriger Unterhaltung ein wenig zu gruseln.

Passend dazu präsentiert The Lost Dungeon einige Horror-Empfehlungen zu Halloween und für die nahenden Winter-Monate, die ebenfalls dunkel bleiben und noch kälter werden. Eine gute Gelegenheit, sich ein wenig von Anime, Manga oder Games gruseln zu lassen. Nachfolgend werden jeweils fünf Horror-Anime, -Manga und -Games vorgestellt. Dabei handelt es sich um eine subjektive Auswahl, jeweils in alphabetischer Reihenfolge.

Anime

Blood-C + Blood-C: The Last Dark

Episoden: 12 + 1 Film | Produktionsjahr: 2011 / 2012 | Studio: Production I.G., Inc. | Sprache: Deutsch, Japanisch

Beschreibung: Zusammen mit ihrem fürsorglichen Vater lebt die tollpatschige, aber gutherzige Saya in einem kleinen Dorf. Von ihrem Vater, dem Priester des Schreins, im Schwertkampf ausgebildet, scheint Saya eine normale Oberschülerin zu sein. Fröhlich frühstückt sie jeden Morgen im Cafe von Fumito Nanahara, einem Freund ihres Vaters, und geht anschließend zur Schule, wo sie Zeit mit ihren Freunden verbringt. Nachts stellt sich Saya als Auserwählte mit ihrem heiligen Katana den menschenfressenden Furukimono entgegen. Seit Anbeginn der Zeit sorgen die grauenhaften Kreaturen für Schrecken und es ist Sayas Pflicht, sie zu beseitigen. Allerdings scheint hinter den blutigen Vorfällen noch mehr zu stecken, als Saya bewusst ist.

Kurzfazit: Serie und Film bieten atmosphärische Action-Horror-Unterhaltung, die trotz kleiner Schwächen mit einer spannenden Geschichte, schockierenden Wendungen und blutig-brutalen Kämpfen fesselt.

Gnosia

Episoden: 21 | Produktionsjahr: 2025/2026 | Studio: domerica Inc. | Sprache: Japanisch mit dt. Untertiteln

Beschreibung: An Bord eines Raumschiffs, das zu einem entfernten Sternensystem unterwegs ist, befindet sich ein gestaltwandelnder Feind, ein Gnosia. Den Menschen an Bord bleibt nur die Möglichkeit, den Hochstapler zu identifizieren und in den Kälteschlaf zu versetzen, wenn sie ihr Ziel erreichen wollen. Doch das Raumschiff befindet sich in einer Zeitschleife und so endet die Suche nach dem Gnosa für Yuri nie. Tag für Tag stellt er sich den Verdächtigungen und versucht mit den anderen, den Gnosia zu enttarnen, um irgendwie die Wahrheit hinter den Ereignissen aufzudecken.

Kurzfazit: Gnosia ist eine hochspannende Science-Fiction-Horror-Anime-Serie mit beklemmender Atmosphäre und setzt die Videospiel-Vorlage großartig als mitreißende wie wendungsreiche Anime-Serie um.

Hakaba Kitaro: Der Junge vom Friedhof

Episoden: 11 | Produktionsjahr: 2008 | Studio: Toei Animation Co., Ltd. | Sprache: Deutsch, Japanisch

Beschreibung: Im Tokio der 1950er-Jahre kommt es zu einem seltsamen Vorfall: statt zu sterben, verwandelt sich ein Patient in einen Untoten. Der Firmenangestellte Mizuki, dessen Firma das Krankenhaus betreibt, soll herausfinden, was es damit auf sich hat. Scheinbar steht der Untote mit seinen neuen, seltsamen Nachbarn in Verbindung. Als diese sterben, löst sich auch der mysteriöse Patient auf. Doch damit beginnt erst der Schrecken, denn nachdem Mizuki seine Nachbarn begraben hat, kämpft sich deren ungeborenes Kind aus dem Grab. Mizuki nimmt den Jungen bei sich auf. Jahre später ist Kitaro nicht nur gefürchtet, sondern verhält sich seltsam. Der Junge ist ein Yokai und schon bald taucht er tiefer in die übernatürliche Welt ab. Begleitet von seinem Vater, der nur noch ein Augapfel mit Körper ist, versucht er zu überleben und stellt sich einigen schaurigen und surrealen Situationen und Wesen.

Kurzfazit: Hakaba Kitaro ist morbide, grotesk, skurril, düster und zynisch und versteht es mit klassischer Ausrichtung, dichter Atmosphäre, surrealen Figuren und einzigartigen Animationen fesselnde Horror-Mystery-Anime-Unterhaltung zu garantieren.

Junji Ito Maniac: Japanese Tales of the Macabre

Episoden: 12 | Produktionsjahr: 2023 | Studio: Studio DEEN Co., Ltd. | Sprache: Deutsch

Beschreibung: Stimmungsvoll adaptiert die Horror-Anime-Serie in zwölf Episoden zwanzig Kurzgeschichten von Junji Ito. Dabei besticht Junji Ito Maniac: Japanese Tales of the Macabre mit abwechslungsreichen Erzählungen. So widmen sich die Episoden den seltsamen Hikizuri-Geschwistern, einem mysteriösen Tunnel oder dem ungewöhnlichen Eismann. Zudem sorgen übergroße, schwebende Köpfe, Albträume vom eigenen Alter Ego, Schimmel und eine Gasse für grausige Schrecken. Natürlich darf auch eine Episode über Tomie nicht fehlen und auch Soichi hat Auftritte in der Anthologie-Horror-Anime-Serie.

Kurzfazit: Obwohl der Animationsstil nicht ganz die Stimmung von Junji Itos Manga-Geschichten einfangen kann, adaptiert die Horror-Anime-Serie die Geschichten atmosphärisch und bietet schaurige Genre-Unterhaltung.

Kaya-chan Isn’t Scar

Episoden: 12 | Produktionsjahr: 2026 | Studio: East Fish Studio lnc. | Sprache: Japanisch mit dt. Untertiteln

Beschreibung: Kaya ist als Problemkind des Hanamugi-Kindergartens bekannt. Immer wieder sorgt sie für Ärger. Mehrere Erzieherinnen, die hauptsächlich für sie zuständig waren, haben bereits ihre Arbeit aufgegeben. Neuerdings ist es Chie-senseis Aufgabe, auf Kaya aufzupassen und sie von ihren Streichen abzuhalten. Aber ist Kaya wirklich ungezogen und will allen Ärger bereiten? Bald entdeckt Chie-sensei die Wahrheit: Kaya kann Geister sehen, sie mit knallharten Faustschlägen vertreiben und versucht lediglich, alle im Kindergarten vor den Gefahren zu schützen.

Kurzfazit: Hervorragend inszeniert, punktgenau erzählt und erstklassig animiert, fesselt die Anime-Adaption der gleichnamigen Manga-Reihe mit einer gleichermaßen entspannten, humorvollen und gruseligen Geschichte, die bestens Horror- und Slice-of-Life-Genre miteinander verbindet.

The Birth of Kitaro: Das Geheimnis von GeGeGe

Episoden: 1 Film | Produktionsjahr: 2024 | Studio: Toei Animation Co., Ltd. | Sprache: Deutsch

Beschreibung: Als Angestellter der kaiserlichen Blutbank reist Mizuki im Jahr 1956 in ein abgelegenes Dorf. Dort befindet sich der Sitz der einflussreichen Ryuuga-Familie, die ein mächtiges Pharmaunternehmen leitet. Aufgrund des Todes von Tokisada Ryuuga, dem Oberhaupt des Clans, sehen Mizuki und seine Vorgesetzten eine Gelegenheit, ihre Beziehung zu dem Konzern zu verbessern. Besonders wenn Katsunori Ryuuga, Schwiegersohn von Tokisada und Präsident des Pharmaunternehmens, zum nächsten Familienoberhaupt ernannt wird. Allerdings erlebt Mizuki bei der Testamentsverlesung eine große Überraschung und erkennt, dass die Streitigkeiten in der Ryuuga-Familie größer sind als angenommen. Als es zu einem schrecklichen Todesfall kommt, offenbaren sich dunkle Geheimnisse und Mizuki lernt einen gespenstischen Fremden, den er Gegero nennt, kennen. Dieser sucht nach seiner verschwundenen Frau und ist ein großes Mysterium. Langsam erkennt Mizuki, dass in dem abgelegenen Dorf mehr vor sich geht als angenommen.

Kurzfazit: Stimmungsvoller Kitaro-Anime-Film, der eine spannende Geschichte mit gut geschriebenen Charakteren und unerwarteten Wendungen erzählt und beste Horror-Mystery-Drama-Unterhaltung garantiert.

Manga

Furcht: Horrorgeschichten aus dem modernen Japan

Bände: 8 (abgeschlossen) | Story/Zeichnungen: Juoku Kawakami | Verlag: Panini Manga

Beschreibung: Alltägliches scheint kaum gruselig. Doch manchmal kann auch etwas scheinbar normales zu wahrem Horror werden. So erlebt eine Studentin die Schrecken einer vermeintlich leichten Geldquelle. Durch eine gruselige Erscheinung in ihrem Tanz-Video wird eine tanzende Schülerin in sozialen Medien bekannt. Ein junger Mann versucht der hübschen Essenlieferantin näher zu kommen, eine Beauty-App zeigt ungeahnte Möglichkeiten, der Stream eines bekannten Schnüfflers nimmt eine unerwartete Wendung und zwei Freunde hören während der Corona-Pandemie von einer Möglichkeit Geister zu erkennen.

Kurzfazit: Stimmungsvolle Horror-Manga-Reihe, die in sehr unterschiedlichen Kurzgeschichten von schaurigen übernatürlichen Ereignissen mit modernen Elementen erzählt und mit atmosphärischen Zeichnungen kurzweilig fesselnde Genre-Unterhaltung bietet.

Haikaisha

Bände: 3 (abgeschlossen) | Story: Yuhei Suzuki / Zeichnungen: Hakaru Takarai | Verlag: Manga Cult

Beschreibung: Mit einer riesigen Schere und gekleidet wie ein Schaffner zieht eine groteske Gestalt durch belebte Züge und Bahnhöfe. Immer auf der Suche nach seinem nächsten Opfer hat er schon mehrere junge Frauen getötet. Studentin Tsukiko Hiyama kann das Monster im Gegensatz zu anderen Menschen sehen und fürchtet sich täglich vor der von ihm ausgehenden Gefahr. Darunter leidet ihre Beziehung zu dem jüngeren Studenten Shu, der unsicher ist, ob sie mit ihm glücklich ist. Als Tsukiko plötzlich von einem zwielichtigen Kommilitonen kontaktiert wird, kann sie mehr über die geisterhafte Gestalt erfahren. Derweil will auch Shu mehr über das seltsame Verhalten von Tsukiko herausfinden und gerät dadurch in Gefahr.

Kurzfazit: Haikaisha ist spannend und stimmungsvoll und schafft es mit schaurigen, detailreichen Zeichnungen sowie einigen gelungenen Wendungen fesselnden Horror-Manga-Lesespaß zu bieten.

Kaya-chan hat keine Angst

Bände: 9 (nicht abgeschlossen) | Story/Zeichnungen: Yuritaro | Verlag: Dokico

Beschreibung: Kaya-chan gilt im Kindergarten als Problemkind. Immer wieder sorgt sie mit ihrem Verhalten für Ärger. Die Erzieherinnen haben mit ihren Streichen allerlei Schwierigkeiten. Besonders wenn Kaya wieder Streit mit den anderen Kindern anfängt und ihnen verbietet, zu schaukeln oder Bilderbücher zu lesen. Dann entdeckt Chie-sensei, die für Kaya-chan zuständig ist, jedoch die verborgenen Fähigkeiten von Kaya-chan und dass die Fünfjährige nicht nur Geister sehen, sondern vernichten kann.

Kurzfazit: Schaurig-schöne Horror-Slice-of-Life-Manga-Reihe, die abwechslungsreiche Alltagsgeschichte rund um die liebenswerte fünfjährige Protagonistin, ihre sympathische Erzieherin und gruselige Geister erzählt und mit Charme, Witz und Atmosphäre spaßige sowie stimmungsvolle Genre-Unterhaltung garantiert.

Lockdown Zone Level X

Bände: 3 (abgeschlossen) | Story: Romy Oishi (Dr.peep) / Zeichnungen: meshe | Verlag: Panini Manga

Beschreibung: Verwirrt wacht Ryouka alleine in ihrem Zimmer auf. Wieso trägt sie noch immer ihre Schuluniform? Und was bedeuten die zahlreichen Nachrichten ihrer Mutter? Als Ryouka mit ihr telefoniert, erfährt sie, dass ein unbekanntes Wesen, das als Sai oder X bezeichnet wird, in der Nähe ihres Hauses ist. Deshalb soll sich Ryouka so leise wie möglich verhalten. Kurz darauf wird Ryouka Opfer des Monsters und wacht mit den Erinnerungen an die vorherigen Ereignisse und ihren Tod erneut in ihrem Bett auf. Was geht vor sich? Zusammen mit ihrem Kindheitsfreund Shuuhei, der sich ebenfalls im achtunddreißig stöckigen Gebäude befindet, versucht Ryouka einen Fluchtweg zu finden.

Kurzfazit: Atmosphärische Horror-Manga-Reihe, die eine spannende Geschichte mit dichter Grundstimmung erzählt und von den beiden Hauptfiguren gut getragen wird.

The Strange House

Bände: 7 (nicht abgeschlossen) | Story: Uketsu / Zeichnungen: Kyo Ayano | Verlag: Panini Manga

Beschreibung: Von seinem Bekannten Yanaoka wird ein junger, auf Okkultismus spezialisierter freier Autor gebeten, sich den Grundriss eines Hauses und möglichen Kaufobjektes für die Familie anzusehen. Sofort fällt ein versteckter Raum auf. Da es sich um keines der typischen Spukhäuser handelt, bittet der Autor den ebenfalls okkultismusbegeisterten Architekten Kurihara um Hilfe. Dieser entdeckt weitere ungewöhnliche Auffälligkeiten an dem Grundriss und stellt die Vermutung auf, dass das Haus für Missbrauch oder Mord genutzt worden sein könnte. Auch nachdem sein Bekannter vom Kauf des Hauses abgesehen hat, beschäftigt sich der Autor weiter mit dem seltsamen Haus und schon bald kommt es zu einer grausigen Entdeckung in dessen Nähe.

Kurzfazit: Ruhig und ungewöhnlich erzählte Myster-Thriller-Manga-Reihe, die mit einer hochspannenden Geschichte, individueller Inszenierung und dichter Atmosphäre fesselt.

Games

Emio – Der lächelnde Mann: Famicom Detective Club

Genre: Visual Novel, Adventure | Publisher: Nintendo | Studio: Mages, Nintendo | Systeme: Switch | Altersfreigabe: ab 16 Jahren

Beschreibung: Genauso wie bei den Vorgängern Famicom Detective Club: The Missing Heir und Famicom Detective Club: The Girl Who Stands Behind, handelt es sich bei Emio – Der lächelnde Mann: Famicom Detective Club um ein düsteres Krimi-Visual-Novel-Adventure klassischer japanischer Machart. Die Geschichte erzählt von einem Todesfall, der mit der urbanen Legende von Emio, dem lächelnden Mann, in Verbindung zu stehen scheint. Der vom Spieler benannte Protagonist ermittelt als Junior-Detektiv gemeinsam mit seinem Chef Shunsuke Utsugi und seiner Kollegin Ayumi Tachibana in dem Fall, der zudem mit Ereignissen achtzehn Jahre zuvor in Verbindung zu stehen scheint. Obwohl es sich um keine direkte Horror-Visual-Novel handelt, setzt Emio – Der lächelnde Mann: Famicom Detective Club auf eine düstere, manchmal gruselige Atmosphäre und spielt offen mit dem Übernatürlichen sowie der Legende des titelgebenden Mörders. Schon die Vorgänger, die genauso empfehlenswert und als Switch-Neuauflage verfügbar sind, haben auf eine düstere Stimmung gesetzt.

Kurzfazit: Hochspannendes Mystery-Thriller-Visual-Novel-Adventure, das mit einer wendungsreichen Geschichte, vielschichtigen Charakteren, packender Atmosphäre und erstklassiger audiovisueller Präsentation motivierende Genre-Unterhaltung garantiert.

Fatal Frame II: Crimson Butterfly Remake

Beschreibung: Nach Remastern von Teil vier und Teil drei, hat Koei Tecmo dem zweiten Project-Zero- beziehungsweise Fatal-Frame-Spiel ein vollständiges Remake gegönnt. Damit ist erstmals seit rund zwölf Jahren fast so etwas wie ein neuer Teil der mittlerweile fünfundzwanzig Jahre alten Horror-Reihe erschienen. Fatal Frame II: Crimson Butterfly Remake erzählt von den Zwillingsschwestern Mio und Mayu Amakura, die sich verlaufen und in das abgelegene, geheimnisvolle und verfallene Dorf Minakami gelangen. Dieses dürfte eigentlich nicht mehr existieren und scheint in der Zeit gefangen zu sein. Während der Erkundung des gruseligen Ortes treffen die Schwestern bald auf Geister, die ihnen nicht wohlgesinnt sind. Außerdem lüften sie mal alleine, mal gemeinsam langsam die Geheimnisse von Minakami. Die Geschichte des unter Fans beliebtesten Serienteils hat Koei Tecmo für das Remake weitgehend beibehalten. Allerdings wurde die Inszenierung modernisiert, einige Ereignisse wurden überarbeitet und im Verlauf der Handlung wird mehr über Minakami enthüllt. Zudem gibt es ein neues Ende.

Kurzfazit: Stimmungsvolles Horror-Spiel-Remake, das mit sinnvollen Neuerungen, der traurig-tragischen Geschichte neues Leben einhaucht und atmosphärischen wie fesselnden Genre-Spielspaß garantiert.

Clive Barker’s Hellraiser: Revival

Beschreibung: Obwohl der auf Clive Barkers Roman Das Tor zur Hölle basierende Horror-Film Hellraiser: Das Tor zur Hölle bereits 1988 erschienen ist, hat das mit neun Fortsetzungen weitergeführte Franchise bisher keine Videospiel-Adaption erhalten. Clive Barker’s Hellraiser: Revival ändert das und setzt dabei auf Elemente, für die das Franchise bekannt ist. Entsprechend ist das Horror-Spiel brutal und erotisch, während thematisch nicht nur Body-Horror inklusive Verstümmelungen und zerrissenen Körpern aufkommen, sondern auch BDSM eine zentrale Rolle in der Handlung einnimmt. Die Geschichte folgt Aidan, der versucht, seine von den Zenobiten in Stücke gerissene Freundin Sunny zurückzuholen. Dafür kämpft er nicht nur gegen eine Sekte, sondern ist auch bereit, mit dem Zenobiten Pinhead einen Pakt einzugehen.

Kurzfazit: Atmosphärisches Horrorspiel, das mit einem hohen Grad an Gewalt, Erotik, Sex und BDSM eine durchaus spannende Geschichte mit gelungenen Charakteren erzählt, aber unter einigen nervigen und frustrierenden Gameplay-Schwächen leidet.

Silver Pines

Beschreibung: Silver Pines ist eine der Horror-Überraschungen des Jahres 2026. Privatdetektiv Red Walker soll in der titelgebenden Stadt den Rockmusiker Eddie Velvet finden. Da die Stadt droht überflutet zu werden, sind die Straßen verweist und die meisten Menschen sind geflohen. Langsam entfalten sich während Reds Suche zahlreiche Geheimnisse. Außerdem trifft er auf Monster, die ihm nach dem Leben trachten, und begegnet einigen zwielichtigen Personen. Beim Gameplay mischt Silver Pines Survival-Horror mit Metroidvania-Elementen, was ausgesprochen gut funktioniert. Lediglich die Kämpfe sind anfangs gewöhnungsbedürftig, dafür entschädigt Silver Pines nicht nur mit der spannenden Geschichte, sondern auch mit einer dichten Atmosphäre und einem einzigartigen Grafikstil bei dem die aus der Seitenansicht dargestellten Umgebungen mit zahlreichen Details überzeugen, während die Figuren in einem an Rotoskopie erinnernden Stil animiert sind.

Kurzfazit: Atmosphärisches und wendungsreiches Survival-Horror-Metroidvania, das die Stärken beider Genres wunderbar nutzt und mit Anleihen von Resident Evil, Silent Hill und Twin Peaks motivierendes Gameplay mit einer hochspannenden Geschichte verknüpft.

Tenebris Somnia

Beschreibung: Julia hat seit einiger Zeit Albträume, in denen ihr Ex-Freund Iván von Monstern zerrissen wird. Aus Sorge um ihn, beschließt sie die alte gemeinsame Wohnung aufzusuchen, um nach ihm zu sehen. Doch dort findet sie seltsame Hinweise darauf, dass etwas nicht stimmt. Den als Filmstudenten gemeinsam gedrehten Kurzfilm hat Iván verbrannt, die Spiegel sind zerstört und ein mysteriöses Buch liegt in der Wohnung. Kurz darauf wird Julia mit den Schrecken aus ihren Träumen konfrontiert und muss sich gegen schreckliche Gestalten wehren und Rätsel lösen, um einen Ausweg aus der horrorhaften Albtraum-Welt zu finden und vielleicht Iván zu retten. Der besondere Kniff von Tenebris Somnia, das klassischen Survival-Horror mit 1990er-Adventure-Gameplay verknüpft, sind die zwei Ebenen in denen die Geschichte stattfindet. Während das Geschehen vorwiegend in einem stimmungsvollen Pixel-Optik dargestellt wird, werden immer wieder Film-Zwischensequenzen mit Schauspielern eingestreut. Es ist überraschend wie gut beide Elemente zusammenpassen und wie natürlich die sehr unterschiedlichen Medien miteinander verknüpft sind.

Kurzfazit: Tenebris Somnia besticht vor allem mit der düsteren Geschichte und der Verknüpfung von Survival-Horror-Adventure-Gameplay in Pixel-Optik mit Live-Action-Film-Zwischensequenzen, wodurch das Horror-Spiel eine große Eigenständigkeit erhält und kleinere Schwächen, wie den etwas zu lang gezogenen letzten Akt problemlos ausgleicht.